La cuarta edición de ABC Art Baja California se reafirma como un referente dentro de la escena artística de Baja California Sur.
Así, consolidando un impacto que trasciende el ámbito cultural, el evento impulsa el desarrollo creativo, fortalece la comunidad y proyecta la identidad de la región. AW Magazine conversó con los fundadores del proyecto, Karim Reza y Zélika García, quienes compartieron su visión sobre el crecimiento y la relevancia de esta iniciativa.
El eje San José, Todos Santos y La Paz
¿Por qué el eje San José, Todos Santos y La Paz? Para quienes no somos de la región, ¿cómo se complementan?
Karim: Lo pensamos como un mismo recorrido que se va armando por capas.
Zélika: San José es donde todo se concentra y se ve: ahí están los proyectos más visibles, el punto de entrada para galerías, coleccionistas y público que llega de fuera. Todos Santos funciona de otra manera, más lenta, más de proceso. Es donde realmente se entiende cómo trabajan los artistas, cómo se construyen las cosas desde lo local. Y La Paz tiene un peso más institucional: museos, teatros, espacios que le dan contexto y sostén cultural al proyecto.
Karim: Lo que nos interesa es que no se sientan iguales. Que tengas que moverte, que cambie el ritmo, que entiendas que el arte aquí no es un evento único, sino un sistema que se activa en distintos tiempos y espacios.
La curaduría de ABC Art Baja California
¿Qué distingue a la curaduría del evento?
Karim: El proyecto se construye más desde un proceso que desde un discurso único. Hay una selección, pero parte de convocatorias, de relaciones y de lo que ya está sucediendo en la escena.
Zélika: Nos interesa más activar un ecosistema que construir una exposición. Eso implica asumir cierta diversidad, incluso contradicciones, pero también permite que el festival sea más cercano a la realidad del arte actual.
Karim: En ese sentido, la curaduría es dinámica y plural, y se define en el cruce entre artistas, espacios y contexto.
¿Qué papel juegan los artistas emergentes frente a los consolidados dentro del festival?
Karim: Lo que buscamos es que convivan en el mismo contexto: mismos espacios, mismos públicos, mismas condiciones de visibilidad.
Zélika: Eso permite que los cruces sean más naturales y menos forzados. Un artista emergente puede dialogar directamente con uno consolidado sin que haya una relación jerárquica marcada.
Karim: Más que separar perfiles, lo que interesa es que distintas trayectorias coincidan y generen lectura entre sí. Ahí es donde el proyecto se vuelve más interesante, porque refleja mejor cómo funciona realmente la escena hoy.
ABC Art Baja California: Una escena en movimiento
¿Cómo dialogan las distintas disciplinas (arte visual, sonido, performance) dentro del festival?
Karim: Todo sucede dentro de los mismos circuitos y espacios, esa es justo la personalidad del festival.
Zélika: Las piezas, el sonido y las activaciones se integran en hoteles, restaurantes y espacios públicos que ya forman parte de la vida cultural de cada ciudad. Eso hace que el cruce sea natural.
Karim: También responde a cómo está construida la región. Hay una comunidad activa que trabaja de manera interdisciplinaria, y el festival se inserta ahí, no impone una lógica externa. Al final, lo que ves no son disciplinas aisladas, sino una misma escena en movimiento, conectada con el territorio, con la gente que la habita y sus visitantes.
¿Cómo transforma la experiencia del arte el hecho de presentarlo en espacios no tradicionales?
Zélika: Eso cambia la forma en que se percibe: hay más cercanía y lecturas más abiertas. Además, permite que el público local y el visitante compartan el mismo recorrido, lo que refuerza la idea del festival como un circuito activo dentro de la comunidad.
«Cuando el arte se integra a hoteles, restaurantes, espacios públicos o estudios de artistas, entra en contacto con la vida cotidiana de la región. No estás entrando a un espacio dedicado exclusivamente al arte, te lo encuentras dentro de un contexto real»
¿Cómo perciben el crecimiento del coleccionismo en la región y qué aporta el evento?
Karim: En estos cuatro años se nota un crecimiento en la escena, ya hay una base clara de artistas, espacios y públicos que entienden el valor de adquirir obra. No es un fenómeno importado, se ha ido construyendo desde lo local.
Zélika: El festival ha sido un punto de articulación en ese proceso: conecta a los actores y genera condiciones para que esa relación entre producción y adquisición suceda de forma más directa.
Karim: Con la llegada de PLATAFORMA ABC damos un paso importante. Es la primera feria de arte y diseño dentro del festival y busca convertirse en un punto de referencia, al concentrar esa relación en un mismo espacio y facilitar el encuentro entre artistas, galerías y coleccionistas.
Zélika: Más que detonar algo desde cero, lo que estamos haciendo es darle estructura, continuidad y escala a un mercado que ya está tomando forma.
ABC Art Baja California: la agenda
Para su edición 2026, el festival se desarrolla en tres sedes —San José del Cabo, Todos Santos y La Paz—, articulando una red de colaboración entre artistas, espacios culturales e instituciones locales. A lo largo de tres semanas, despliega una programación orientada a visibilizar la producción artística contemporánea.
En San José del Cabo, las actividades se organizan a través de Plataforma ABC, Sala ABC, Patio ABC, Sonido ABC, Local ABC y Estudios ABC. En Todos Santos y La Paz se presentan Sala ABC, Patio ABC, Sonido ABC, Local ABC y Estudios ABC, extendiendo el circuito más allá de un solo punto.
Dentro de esta programación, destacó Plataforma ABC, realizada del 19 al 22 de marzo de 2026 bajo un formato tipo Hotel Art Fair en el Hotel Drift de San José del Cabo. Reunió 29 espacios —entre individuales y compartidos— enfocados en la exhibición y venta de obra. Participaron galerías, estudios de diseño, colectivos, artistas independientes y artesanos, con piezas que abarcaron pintura, fotografía, grabado, collage, acuarela, textiles, escultura y diseño.
Por su parte, Sala ABC se desarrolla del 18 de marzo al 5 de abril de 2026 con exposiciones en muro de temática abierta. Estas tienen lugar en el Hotel Drift de San José del Cabo —dirigidas exclusivamente a quienes forman parte de Plataforma ABC— así como en el Teatro Otras Palabras, ampliando el alcance del festival dentro del circuito cultural de la región.
Más que un evento tradicional, ABC Art Baja California se consolida como una estructura viva que articula territorio, comunidad y producción artística. Su crecimiento no solo refleja el momento actual de la región, sino que proyecta su capacidad para sostener y transformar la escena en el tiempo.
Los artistas y galerías participantes:
6×4 The Affordable Art Project (Mexico City), AGO Projects / Travesía Cuatro (Mexico City), Alejandra Topete Gallery (Mexico City), Alfredo Bucay Atri (Mexico City), Amvleto / Hilario Galguera (Todos Santos), Artistas Del Jardín Del Arte Plaza Mijares A.C. (San José Del Cabo), Baja En Homenaje | By Properties In Cabo (San José Del Cabo), Blue Zone (San José Del Cabo), César Rodrigo Escultor (Mexico City), Estudio Marte (Mexico
City), Galería En Blanco (San José Del Cabo), Galería Ethra (Mexico City), Galería L86 (Valle De Guadalupe), Galería Militar / Galería Todos Santos (Todos Santos), Ginocchio Galería / Galería Pedro Ávila / Desiert@Bierto (San José Del Cabo / Metepec / Desierto Abierto), HSBC (San José del Cabo), KOIK Contemporary (Mexico City), Lux Perpetua Art Centre (Mérida), Mascota (Mexico City), MotoTintype (San Francisco), Muzeion
(Monterrey), Palmira (San José Del Cabo), Proyectos Monclova Gallery (Mexico City), RGR Galería (Mexico City), Roca Griega (San José Del Cabo), Saenger Galería (Mexico City), Son Espace Gallery (Girona), Sten Studio (Mexico City) y txt.ure (Mexico City).
