Bombon abrió en Barcelona en 2017 a partir de una red de artistas y colaboradores que Joana Roda había empezado a construir en los años de Passatge Studio. La galería mantiene su sede en Trafalgar, participa regularmente en ferias fuera de España y desde 2025 comparte Madera33 en Madrid con la galería peruana Crisis. Este septiembre recibe a Mounira Al Solh con Yalla Tnam, Yalla, coincidiendo con Barcelona Gallery Weekend.
Perfil de la galería
La galería Bombon abrió en Barcelona en febrero de 2017. El proyecto venía de Passatge Studio, una iniciativa de Joana Roda y el artista Bernat Daviu que había servido para organizar exposiciones y empezar a trabajar con algunos de los artistas que después continuarían vinculados a la galería. Roda ha contado que dedicaron cerca de un año a buscar un local antes de instalarse en la calle Trafalgar.
Desde entonces, Bombon ha crecido sin abandonar esa sede. La galería representa actualmente a catorce artistas, entre ellos Eva Fàbregas, Lara Fluxà, Joana Escoval, Jordi Mitjà, Pere Llobera y Rosa Tharrats. Sus trabajos dejan poco margen para establecer una estética de la casa. Fàbregas ha desarrollado instalaciones que transforman físicamente los espacios donde se presentan; Fluxà utiliza el vidrio y los líquidos como parte de sistemas en circulación; Llobera trabaja desde la pintura y Mitjà suele partir de objetos y materiales que ya tienen una historia anterior.
El programa ha incluido también artistas históricos próximos al contexto catalán. Esa línea ha permitido que figuras de generaciones anteriores aparezcan dentro de proyectos realizados por la galería. Bombon define precisamente su programa a partir del trabajo continuado con artistas locales e internacionales y de esa atención a autores históricos de su entorno. La temporada de 2026 da una medida bastante concreta de esa amplitud. Jordi Mitjà presentó MÀ BRAÇ ANSA TRUC entre abril y junio. A finales de ese mes coincidieron Sealed imprint, de Estéfana Román Matesanz, y una exposición de Roc Jou Morales, Rojuu, basada en un diario de dibujos realizado durante una estancia en Bratislava. Después del verano llega Mounira Al Solh con Yalla Tnam, Yalla.
Fuera de Barcelona, las ferias se han convertido en otra parte de su actividad. Bombon participa en ARCOmadrid y ha estado en Liste Art Fair Basel, ART-O-RAMA y Basel Social Club. Algunas de esas participaciones se han dedicado a un único artista: Joana Escoval protagonizó la presentación de Liste en 2025 y Enric Farrés Duran la de ART-O-RAMA en agosto de 2026. Este tipo de proyectos permite seguir el trabajo de un artista fuera de la sucesión de exposiciones de Trafalgar.
En 2025 se añadió Madrid. Bombon abrió Madera33 junto con Galería Crisis, de Perú. El espacio tiene programación propia. En 2026 se han presentado allí Punto dulce, de Josep Maynou; Solve et coagula, con Joana Escoval, Alberto Casari y Moisès Villèlia, y La muerte es un hotel de 5 estrellas, de Aldo Urbano. Este septiembre, Nora Aurrekoetxea, Esther Gatón y Ana Navas participan en Ese doble movimiento entre la distancia y la fuga. Trafalgar sigue siendo, nueve años después, el lugar desde el que se articula el proyecto. Madrid y las ferias han añadido otros espacios de trabajo a una galería que conserva su sede original en Barcelona.
Programa
17 sep – 21 nov 2026
10 sep – 14 nov 2026
Por qué ir
Bombon abre la temporada con Mounira Al Solh, nacida en Beirut en 1978 y representante de Líbano en la Bienal de Venecia de 2024. Yalla Tnam, Yalla puede verse del 17 de septiembre al 21 de noviembre y forma parte de la duodécima edición de Barcelona Gallery Weekend. Este año participan 25 galerías, 23 de Barcelona y dos de L’Hospitalet, con 38 exposiciones de alrededor de medio centenar de artistas.
La exposición permite acercarse al trabajo de Al Solh desde un episodio de su infancia. Durante la guerra civil libanesa, los bombardeos nocturnos le impedían dormir. Su madre le propuso entonces hacer pequeños agujeros en el pijama y bordar alrededor. Muchos años después, Al Solh recuperó aquella práctica para Nami Nami Noooom, Yalla Tnaaam, realizada con mujeres de Líbano y los Países Bajos.
El punto de partida diferencia esta exposición del proyecto con el que Al Solh representó a Líbano en Venecia. En Bombon no hay una reconstrucción histórica de la guerra. El episodio aparece a través de una experiencia que sucedió dentro de una casa y que la artista recuperó décadas después mediante un trabajo colectivo.
La exposición llega además en un momento en el que Trafalgar concentra varias aperturas de temporada. Bombon forma parte de una calle donde en los últimos años se han instalado distintas galerías, algo que la propia Roda señalaba al hablar de la transformación de esta zona de Barcelona.
Gallery Weekend concentra las inauguraciones durante cuatro días, pero Yalla Tnam, Yalla continúa abierta hasta el 21 de noviembre. Eso permite verla también después de las jornadas de apertura, cuando Bombon recupera su horario habitual de martes a viernes de 11:00 a 19:00 y los sábados de 11:00 a 14:00.
Qué esperar
La exposición que inaugura Mounira Al Solh está construida alrededor de Nami Nami Noooom, Yalla Tnaaam, una instalación textil surgida del recuerdo que Al Solh conserva de aquellas noches de su infancia. En la tela permanecen visibles los agujeros y el bordado realizado alrededor de las aberturas.
El trabajo conserva una característica del ejercicio que le enseñó su madre: primero se perfora el tejido y después se cose alrededor de la abertura. Cuando Al Solh retomó la práctica como adulta incorporó a otras mujeres. El procedimiento dejó así de pertenecer únicamente a una experiencia entre madre e hija y pasó por las manos de participantes en Líbano y los Países Bajos.
Junto a la instalación hay otras obras textiles, dibujos y pinturas con siluetas recortadas. Los soportes cambian dentro de la sala y no están dispuestos para reconstruir cronológicamente la infancia de Al Solh ni la guerra civil libanesa. En algunos trabajos aparecen recuerdos y sueños; en otros, la experiencia se conserva mediante el dibujo o la costura. Son procedimientos que Al Solh ha utilizado en otros momentos de su trayectoria para trabajar con historias personales afectadas por la migración y los conflictos. Aquí la referencia inicial pertenece a su propia familia.
Artistas representados
Qué hacer cerca
Bombon está en Trafalgar 53. Desde allí, las calles de Sant Pere ofrecen un recorrido que puede hacerse a pie sin salir de la zona.n A pocos minutos se encuentra Palau de la Música Catalana. Lluís Domènech i Montaner lo construyó entre 1905 y 1908 para el Orfeó Català. El edificio está encajado entre calles estrechas y no dispone de una gran perspectiva frontal. Desde Sant Pere Més Alt y las calles laterales aparecen sucesivamente distintas partes de las fachadas. Columnas, mosaicos, escultura y vidrio ocupan buena parte de las superficies exteriores. El edificio puede rodearse antes de entrar o continuar hacia Sant Pere. En el propio conjunto está la Botiga del Palau de la Música Catalana, abierta todos los días y con publicaciones y objetos relacionados con el Palau.
Muy cerca, en Verdaguer i Callís 12, está Antic Teatre: Espai de Creació. Ocupa un edificio documentado desde el siglo XVII e incluido en el catálogo del patrimonio arquitectónico de Barcelona. Tras la entrada desde la calle aparece un patio arbolado que funciona como bar y punto de encuentro, además de dar acceso a un espacio independiente dedicado a las artes escénicas contemporáneas.
Otra posibilidad es desviarse hacia Passatge Sert, uno de los pequeños pasajes que atraviesan esta parte de Ciutat Vella. En el número 12 se encuentra Nomad Coffee Bar (ex Coffee Lab). El café ocupa un local dentro del pasaje y actualmente abre de lunes a viernes; el propio Passatge Sert merece el desvío por la diferencia de escala respecto a Trafalgar.
Para comer, Casa Lolea Barcelona está en Sant Pere Més Alt 49, cerca del Palau. Sirve cocina mediterránea y pequeños platos y abre todos los días desde la mañana hasta medianoche. Su ubicación permite hacer la parada sin romper el recorrido entre Bombon y Sant Pere.
