Pedro Cera llegó a Madrid veinticinco años después de abrir en Lisboa. La sede de Barceló 13 comenzó su actividad en octubre de 2023 y desde entonces ha presentado exposiciones de David Claerbout, Gil Heitor Cortesão, Manuel Chavajay, Oliver Laric, Mónica Mays, Miguel Branco, Tobias Rehberger, Bekhbaatar Enkhtur, Berlinde De Bruyckere, Ilê Sartuzi y Nico Munuera. Pintura, escultura, vídeo, instalación y procesos digitales se suceden en un espacio con un calendario independiente del portugués.
Perfil de la galería
Pedro Cera fundó la galería en Lisboa en 1998. Su sede portuguesa se encuentra actualmente en Rua do Patrocínio 67 E, en Campo de Ourique. Durante los años siguientes incorporó artistas portugueses y extranjeros y comenzó a participar regularmente en ferias internacionales.
Madrid fue la primera expansión permanente de la galería fuera de Portugal. El espacio de Barceló 13 abrió en octubre de 2023, coincidiendo con el vigésimo quinto aniversario del proyecto. Pedro Cera dirige la galería junto a Mercedes Costa, partner, mientras Rubén Blanco Hervés está al frente de la sede madrileña.
Glow, de David Claerbout, inauguró Madrid. El artista belga trabaja con fotografía, vídeo e imagen digital y utiliza procedimientos de edición y animación para construir secuencias en las que una imagen puede desarrollarse durante varios minutos.
Las exposiciones posteriores han cambiado de medios y escalas. Gil Heitor Cortesão presentó pinturas realizadas sobre plexiglás; Manuel Chavajay llevó a Madrid obras vinculadas a su experiencia como artista maya tz’utujil de Guatemala; Oliver Laric trabaja con escaneado y reproducción tridimensional. Miguel Branco presentó en 2025 Black Horse, su primera individual en la sede española.
En 2026 se sucedieron Tinct, de Bekhbaatar Enkhtur; Plunder, de Berlinde De Bruyckere; To Vanish, de Ilê Sartuzi, y Piedras sobre agua, de Nico Munuera.
Programa
Por qué ir
Los materiales cambian considerablemente de una exposición a otra. Bekhbaatar Enkhtur (Ulán Bator, 1994) utiliza cera de abeja, tierra y metal para realizar esculturas en las que aparecen con frecuencia animales. Tinct reunió en Madrid obras realizadas específicamente para la exposición.
Berlinde De Bruyckere (Gante, 1964) trabaja con cera, madera, metal, textiles y piel. Cuerpos humanos, animales y formas vegetales aparecen fragmentados o transformados en sus esculturas. Plunder, presentada en Madrid en 2026, fue su primera exposición con Pedro Cera en la sede española.
Miguel Branco (Castelo Branco, 1963) trabaja habitualmente en formatos reducidos. Animales, figuras y objetos han aparecido en esculturas realizadas con bronce, resina, madera, terracota y yeso.
Gil Heitor Cortesão (Lisboa, 1967) pinta al óleo sobre la cara posterior de placas transparentes de plexiglás. Parte de fotografías de interiores, jardines, piscinas y edificios que modifica antes de trasladarlas a la pintura. El procedimiento invierte el orden habitual: las capas que normalmente se pintarían al final tienen que realizarse primero.
En otros proyectos, la transformación de la imagen sucede mediante herramientas digitales. Oliver Laric utiliza escaneado y modelado tridimensional, mientras David Claerbout combina fotografía, vídeo y animación.
Qué esperar
Piedras sobre agua, de Nico Munuera (Lorca, 1974), se inauguró el 10 de septiembre durante Apertura Madrid Gallery Weekend y permanece abierta hasta el 14 de noviembre de 2026.
Munuera utiliza acrílico sobre lino y papel japonés. Las dimensiones cambian de una obra a otra. Torii Ryoanji II mide 200 por 270 centímetros y Behind Ryoanji IX, 190 por 150. Silex surface II y III y Aqua Romí I y II reducen el formato a 48 por 60 centímetros. La serie Claude está realizada sobre papel japonés.
Ryōan-ji, que aparece en varios títulos, es el templo de Kioto conocido por su jardín seco de piedras. La Rambla de Romí, cerca de Lorca, remite a un paisaje que Munuera conoce desde su infancia. Otros títulos incorporan referencias al sílex y al agua.
Esos lugares y materiales no aparecen reproducidos literalmente. Munuera extiende, acumula o deja correr el acrílico sobre el soporte. El secado conserva bordes, diferencias de densidad, superposiciones y zonas en las que el lino o el papel permanecen visibles. La serie Claude cambia el lino por papel japonés. La absorción del soporte modifica la manera en que el acrílico se deposita y se extiende, mientras las pinturas sobre lino permiten trabajar con superficies de hasta varios metros.
Qué hacer cerca
Pedro Cera está en Barceló 13, frente al Mercado de Barceló y a pocos minutos de Tribunal. En Hernán Cortés 7 se encuentra PANTA RHEI, librería especializada en arte, ilustración, diseño, fotografía y cultura visual, con libros y publicaciones independientes.
Hacia la calle San Mateo está el Museo del Romanticismo, instalado en el antiguo palacio del marqués de Matallana. Conserva pintura, mobiliario, artes decorativas y objetos del siglo XIX distribuidos en las antiguas habitaciones de la casa.
Para comer, Bistro Barceló está en el Mercado de Barceló, justo enfrente de la galería. El mercado ocupa la manzana entre Barceló, Mejía Lequerica y Beneficencia y mantiene puestos de alimentación junto a pequeños establecimientos de restauración.
.
