Más que una simple muestra retrospectiva, la exposición Pluri-Sonoridades: Resonancias desde una escucha relacional es una puesta al día. Pero también una reinterpretación desde una nueva óptica generacional del acervo del performance y el arte sonoro en México y Latinoamérica. Todo, desde el punto de vista del trabajo de 40 mujeres y artistas LGBTQI+.
Voces femeninas y disidentes
Abierta al público hasta el 7 de junio de 2026, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de Ex Teresa Arte Actual, presentan esta exposición coordinada por las artistas e investigadoras Amanda Gutiérrez y Rosa Landabur.
La muestra ofrece una mirada crítica, que ya hacía falta, al acervo artístico documental del recinto. El proyecto surge de un análisis que reveló una baja participación, apenas de un 10.35 %, de voces femeninas y disidentes en los archivos del recinto durante más de 30 años.
El evento forma parte del ciclo “Dilemas, amores y dramas. Activaciones del Acervo Artístico Documental de Ex Teresa, desde los afectos”. Al respecto, el director de Ex Teresa Arte Actual, Luis Orozco, señaló en un comunicado: “Estamos dándole un nuevo estatus al acervo y, a partir de ello, generamos nuestra programación», comentó.
«No solo revisamos lo que ha sucedido aquí, sino cómo las nuevas generaciones interpretan y reinterpretan esa información para convertirla en un nuevo evento con una nueva óptica”.
Orozco subrayó que lo expuesto es apenas un pequeño fragmento de un proceso de investigación profunda que celebra la reconexión con colaboradoras históricas y la integración de nuevos talentos. Pluri-Sonoridades es resultado de una investigación rigurosa con el apoyo de la Fundación Jumex Arte Contemporáneo, la Fonoteca Nacional, el Centro de Cultura Digital y otras instituciones.
Tres décadas de prácticas vinculadas al performance, lo visual y lo multidisciplinario femenino
La exposición reúne más de tres décadas de prácticas vinculadas al performance, lo visual y lo multidisciplinario. Enfocadas principalmente en mujeres y disidencias de género. De acuerdo con sus curadoras, funciona como una respuesta política y estética ante la histórica invisibilización del trabajo femenino y queer en las artes. La muestra incluye nombres que, desde los años noventa hasta la actualidad, han sido pioneras. La mayoría de las artistas presentes han abierto camino para quienes hoy continúan desarrollando arte sonoro en la región.
La exposición examina los mecanismos de inclusión, exclusión y sesgo curatorial que han configurado la memoria institucional del arte sonoro en México y Latinoamérica.
Durante una conferencia de prensa, la artista e investigadora Amanda Gutiérrez afirmó que el proyecto trasciende la labor académica para convertirse en un acto de identidad y reconocimiento.
“Para mí, esto no es solo una investigación; es una investigación-creación que conecta con mi propia historia y con mi relacionalidad como persona queer y mujer disidente de género. Iniciar este proceso ha sido un honor y una oportunidad única para entender que muchas mujeres y disidencias estaban al margen, sin la visibilidad que requiere una verdadera escucha de género”.
Los ejes de Pluri-Sonoridades
La muestra se estructura en cuatro ejes: Feminismos sonoros, con curaduría de Karina Cabrera, que incluye un taller con la colectiva Musas Sonideras / Amplificadas. Constelaciones sonoras, curada por Ana Mora, enfocada en saberes vivos y prácticas situadas como el live coding. Archivo vivo: sonoridades, silencios y memorias en circulación, con curaduría de Maribel Escobar Varillas, que explora la memoria sonora. Y Escuchas corporeizadas. Diversidades y rutas, curada por Rocío Cerón, que aborda la relación entre cuerpo, diversidad y territorio.
Además, como parte de las actividades complementarias, el Centro de Cultura Digital será sede del programa alterno “Constelaciones sonoras: saberes vivos y prácticas situadas indisciplinadas”. Los talleres y charlas dan inicio el 6 de mayo, de 16:30 a 18:30 horas, con un diálogo expandido que propone un ejercicio de escucha y participación activa del público, bajo la curaduría de Ana Alfonsina Mora.
Un dialogo femenino para dar lugar a nuevas formas de creación
A partir de una selección de registros sonoros, fragmentos de obras, imágenes y memorias colectivas del acervo de Ex Teresa Arte Actual, las artistas invitadas reflexionarán y dialogarán con estos materiales desde sus propias prácticas. Esto con el fin de generar un conjuro colectivo que entrelace temporalidades, voces y afectos.
Participarán la curadora Ana Alfonsina Mora junto con las artistas Emilia Bahamonde, Marianne Teixidó y Sarmen Almond. El objetivo es tejer una red de resonancias a partir de obras que activan saberes compartidos y procesos colectivos, donde la autoría se diluye para dar lugar a nuevas formas de creación.
La exposición Pluri-Sonoridades: Resonancias desde una escucha relacional está disponible hasta el 7 de junio de 2026. La dirección, el recinto ubicado en Lic. Verdad 8, Centro Histórico, con horario de martes a domingo de 10 a 18 horas. La entrada es gratuita.
El Centro de Cultura Digital (CCD) se ubica en Avenida Paseo de la Reforma s/n, colonia Juárez, alcaldía Miguel Hidalgo, Ciudad de México.
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