Rocío Santa Cruz abrió en 2015 la galería que lleva su nombre después de dos décadas dedicadas a la edición, los libros de artista y el galerismo. La fotografía ocupa un lugar destacado en Gran Via 627, con artistas como Colita, Ouka Leele, Palmira Puig, Marcel Giró, Pilar Aymerich y Lúa Ribeira, junto a nombres procedentes de la pintura, la instalación, el vídeo y la performance. La galería comparte sede con ArtsLibris, el proyecto editorial fundado por Santa Cruz en 2009.
Perfil de la galería
La trayectoria de Rocío Santa Cruz comenzó en París. Estudió en la École Estienne y en 1994 puso en marcha allí Raíña Lupa, un proyecto editorial especializado en libros de artista y obra gráfica. En 1998 abrió una galería con el mismo nombre. Las publicaciones y las exposiciones se desarrollaron desde el principio como actividades paralelas. En 2002 trasladó Raíña Lupa a Barcelona. La fotografía y las técnicas digitales fueron adquiriendo mayor presencia en sus ediciones. Seis años después, el proyecto abrió un nuevo espacio en Consell de Cent.
En 2009 Santa Cruz fundó ArtsLibris, inicialmente como una feria especializada en publicaciones de artista, fotolibro, pensamiento contemporáneo y autoedición. El proyecto mantiene convocatorias en Barcelona, ARCOmadrid y ARCOlisboa y cuenta con una librería permanente que actualmente comparte Gran Via 627 con la galería. Antes de abrir RocioSantaCruz, Santa Cruz había trabajado también en proyectos construidos a partir de fondos documentales. Entre ellos figuran Leer imágenes: el archivo fotográfico de Julio Cortázar y La palabra y su sombra, José Ángel Valente.
En 2015 comenzó la etapa de RocioSantaCruz. La fotografía mantuvo el peso adquirido durante los años anteriores, pero el programa se amplió a otros medios. Actualmente representa, entre otros, a Colita, Ouka Leele, Marcel Giró, Palmira Puig, Pilar Aymerich, Lúa Ribeira, Miguel Rio Branco, ORLAN, Teresa Gancedo, Marina Núñez, Fina Miralles, Antón Lamazares y Lluís Hortalà.
Una parte del trabajo reciente se ha desarrollado a partir de archivos fotográficos. En 2025, BARCELONA UNIVERSAL KGB presentó fotografías de Javier Inés, fallecido en 1991. Su pareja, Juanjo Rotger, había conservado durante más de tres décadas un archivo de más de 10.000 imágenes.
En diciembre de ese mismo año llegó Inexorable, de Colita. La exposición reunió fotografías realizadas y positivadas por la propia fotógrafa entre 1960 y 1980 y continuó hasta marzo de 2026. Dos meses después, RocioSantaCruz presentó Ouka Leele. Barcelona 1978-1980. La exposición se preparó con María Rosenfeldt, hija de la artista y responsable de su archivo, después de estudiar más de 600 negativos y hojas de contacto correspondientes a los años que Ouka Leele vivió en Barcelona. La investigación incorporó además textos y poemas conservados en el archivo de la revista Ajoblanco.
ArtsLibris mantiene otra parte de la historia de Santa Cruz dentro de la misma sede. Su librería reúne publicaciones de artista, fotolibros, pensamiento contemporáneo y autoedición, además del fondo editorial desarrollado durante las etapas anteriores.
Por qué ir
COLITA
Isabel Steva Hernández, Colita, nació en Barcelona en 1940 y murió en la misma ciudad en 2023. Comenzó a trabajar profesionalmente a principios de los años sesenta, después de entrar en contacto con fotógrafos como Oriol Maspons, Julio Ubiña, Francesc Català-Roca y Xavier Miserachs. Uno de sus primeros trabajos profesionales surgió durante la preparación de Los Tarantos, la película de Francisco Rovira Beleta estrenada en 1963. Colita fotografió entonces comunidades gitanas de Montjuïc y Somorrostro y comenzó una relación con el flamenco que continuaría durante años.
Su archivo atraviesa otros ámbitos de la Barcelona de la segunda mitad del siglo XX. Fotografió escritores y artistas, a integrantes de la Gauche Divine, el movimiento feminista y numerosos episodios de los últimos años del franquismo y la Transición. En 1977 publicó con la escritora Maria Aurèlia Capmany Antifémina. El libro reunía fotografías de Colita y textos de Capmany sobre la situación de las mujeres en España y abordaba asuntos como el trabajo, el matrimonio, la vejez, la religión y la prostitución. La primera edición tuvo una circulación muy breve y el proyecto fue recuperado décadas después a partir de los materiales conservados.
RocioSantaCruz ha regresado en varias ocasiones a su trabajo. En 2022 presentó Dona Situació Límit, relacionada con Antifémina. En 2024 mostró una selección de las fotografías publicadas en Franco ha muerto y entre diciembre de 2025 y marzo de 2026 expuso Inexorable.
OUKA LEELE
Bárbara Allende Gil de Biedma, Ouka Leele, nació en Madrid en 1957 y murió en 2022. Aunque posteriormente quedó asociada a la Movida Madrileña, una parte decisiva de sus primeros trabajos se produjo en Barcelona. Llegó a la ciudad en agosto de 1978 y permaneció hasta 1980. Allí realizó parte de Peluquería, una serie iniciada con fotografías en blanco y negro que después coloreaba manualmente. Algunas de aquellas imágenes fueron tomadas en Montjuïc y retratan a personas de su entorno durante esos años.
Ouka Leele continuó trabajando con fotografía, dibujo, pintura y escritura. En 2005 recibió el Premio Nacional de Fotografía. El Museo Reina Sofía conserva más de treinta obras suyas, entre ellas fotografías fechadas en 1978 y 1979. La exposición presentada por RocioSantaCruz en 2026 volvió específicamente a los años barceloneses. María Rosenfeldt y la galería revisaron más de 600 negativos y hojas de contacto. Junto a fotografías de Peluquería aparecieron otras imágenes realizadas durante aquella estancia y materiales que no habían formado parte de exposiciones anteriores. En septiembre de 2026, RocioSantaCruz volvió a presentar su obra en Estampa, esta vez junto a dibujos, poemas y otros materiales relacionados con su producción.
OCAÑA
José Pérez Ocaña llegó a Barcelona desde Cantillana a comienzos de los años setenta y convirtió las Ramblas y la Plaça Reial en escenarios habituales de sus apariciones y acciones. Pintaba, se travestía y trabajaba con procesiones, altares, vírgenes, flores y elementos procedentes de la cultura popular andaluza. En 1977 presentó Un poco de Andalucía en la galería Mec-Mec, una exposición registrada en vídeo por el colectivo Video-Nou y conservada actualmente en el MACBA. Colita lo fotografió entre 1977 y 1983; esas imágenes quedaron reunidas posteriormente bajo el título Ocaña por Colita y forman parte de su archivo. RocioSantaCruz trabaja con el Archivo Colita, mientras que el Museo Reina Sofía conserva su propio Archivo José Pérez Ocaña.
OTRAS GENERACIONES
Palmira Puig y Marcel Giró salieron de España después de la Guerra Civil y acabaron instalándose en Brasil. Ambos participaron en São Paulo en el Foto Cine Clube Bandeirante, uno de los núcleos de renovación de la fotografía brasileña de mediados del siglo XX. Lúa Ribeira nació en Galicia en 1986 y estudió fotografía documental en la University of South Wales. Se incorporó a Magnum Photos en 2018. Su presencia en el programa introduce una generación que comenzó a trabajar varias décadas después de Colita, Puig, Giró y Ouka Leele.
Fuera de la fotografía, la galería representa a artistas como ORLAN, cuya trayectoria desde los años sesenta incluye performance, fotografía y vídeo; Marina Núñez, que trabaja con pintura, vídeo e imagen digital, y Teresa Gancedo, nacida en León en 1937 y participante en New Images from Spain, presentada en el Guggenheim Museum de Nueva York en 1980.
Qué esperar
Hasta el 21 de noviembre de 2026 puede verse UnaDonaUna · AutoRetratRetratat, de Mariaelena Roqué. Nacida en Tarragona en 1952, Roqué desarrolló durante años una parte de su trabajo junto al músico Carles Santos. Ambos fundaron la Compañía Carles Santos, activa en las décadas de 1980 y 1990. Roqué trabajó allí con vestuario, escenografía, objetos y acción escénica.
Su producción individual incluye esculturas, instalaciones, películas, acciones y piezas construidas para ser utilizadas sobre el cuerpo. Entre sus proyectos anteriores figuran Cópula Metronómica, presentada en la Sala Metrònom de Barcelona en 1987, Despulles inoxidables, en la Fundació Joan Miró en 1997, y Mariaelena Roqué despulla Carles Santos, presentada en 2006 en el Museu Tèxtil i d’Indumentària de Barcelona.
En 2025, el Museu d’Art Modern de Tarragona le dedicó Silenci despullat. UnaDonaUna, una exposición de unas cincuenta piezas. UnaDonaUna · AutoRetratRetratat continúa en Gran Via 627 ese trabajo y reúne obras relacionadas con diferentes momentos de su trayectoria. La exposición se inauguró el 17 de septiembre durante Barcelona Gallery Weekend y permanecerá abierta hasta el 21 de noviembre.
La programación de RocioSantaCruz en 2026 ha incluido también Marina Núñez. Polvo de estrellas; Ouka Leele. Barcelona 1978-1980; Una pequeña invitación, de Rubén González Bonilla, y la última parte de Colita. Inexorable. En septiembre presentó además L’odeur de la sainteté, un libro de artista de Antonio Saura y Fernando Arrabal publicado en París en 1975.
Qué hacer cerca
La primera parada no exige salir de Gran Via 627. ArtsLibris comparte sede con RocioSantaCruz y tiene una librería especializada en publicaciones de artista, fotolibro, pensamiento contemporáneo y autoedición.
Al salir, se puede cruzar la Gran Via hasta Librería Altair, en el número 616. Fundada en 1979, está especializada en viajes y reúne literatura, ensayo, antropología, cartografía y guías. Las dos librerías están prácticamente frente a frente y trabajan con fondos muy distintos.
Desde allí se puede bajar por Rambla de Catalunya hasta Diputació y entrar en Librería Finestres, en el número 249. Ocupa los bajos de un edificio de Enric Sagnier y dispone de una segunda sede dedicada específicamente a arte y cómic justo enfrente, en Diputació 250.
Para comer, se puede continuar por Diputació hacia Girona y subir hasta Café Del Centre, en Girona 69. El establecimiento procede del antiguo Casino del Centre, abierto en 1873. Conserva elementos del local histórico, entre ellos carpinterías, pavimento hidráulico, pinturas y mobiliario de distintas épocas. Actualmente funciona como bar y restaurante.









