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Galería La Cometa

Galería La Cometa es una plataforma colombiana fundada en Bogotá en 1986 por Esteban Jaramillo. Su programa conecta artistas latinoamericanos con sedes en Bogotá, Medellín, Madrid y Miami, y combina referentes modernos, artistas de media carrera y prácticas contemporáneas.

Perfil de la galería

Galería La Cometa fue fundada en Bogotá en 1986 por Esteban Jaramillo. Su trayectoria permite leer una parte importante del galerismo colombiano reciente: el paso de un proyecto local de exhibición a una plataforma con cuatro sedes y presencia en ferias internacionales. La galería trabaja desde una base latinoamericana y ha mantenido a Bogotá como eje de origen. Su historia empieza antes de la expansión global reciente del arte de la región y se ha desarrollado junto al crecimiento del mercado, los coleccionistas y las instituciones.

El crecimiento del proyecto se entiende por sedes. Medellín abrió en 2019 con Jim y Olga de Amaral y consolidó una segunda posición en Colombia. Madrid abrió en febrero de 2019 para ampliar la presencia de artistas latinoamericanos en Europa. Miami abrió en noviembre de 2023 con una exposición inaugural dedicada a Miguel Ángel Rojas, Camilo Restrepo y Ricardo Cárdenas. La red permite presentar artistas en ciudades con públicos distintos y mantener una conversación constante entre Colombia, España y Estados Unidos.

Esa expansión define el programa. La Cometa trabaja con artistas de varias generaciones y medios. Miguel Ángel Rojas aporta una obra conceptual ligada a sexualidad, cultura marginal, violencia y territorio. Camilo Restrepo desarrolla contranarrativas sobre verdad, ficción y cultura popular. Ricardo Cárdenas incorpora ingeniería, volumen y materiales a una práctica escultórica. Verónica Lehner investiga tela, residuo y proceso. Maria Fernanda Cardoso trabaja desde naturaleza, cuerpo, ciencia y forma, con un interés sostenido por especies, estructuras orgánicas y sistemas de percepción.

La sede de Madrid amplía el campo de lectura. Paloma Jaramillo ha presentado la galería como una puerta para artistas colombianos en Europa y ha señalado la incorporación de artistas locales al programa. Juan Baraja entra ahí como artista español presentado por La Cometa en Bogotá y en Zona Maco. Ana González aparece como una artista colombiana con circulación institucional en España. Ese cruce aporta una dimensión clara: el programa no viaja solo como representación nacional, también crea intercambios entre escenas.

La sede de Bogotá conserva la lectura más completa del proyecto. El cosmopolita Chicó Norte, su barrio, reúne vivienda, oficinas, restaurantes, librerías y espacios culturales de otro ritmo. La Cometa se inserta ahí como una galería de continuidad, más cercana al coleccionismo y al trabajo sostenido con artistas que a la lógica de descubrimiento rápido. Esa posición explica parte de su estabilidad: una estructura privada capaz de acompañar trayectorias y de activar relaciones entre obras, públicos y mercados.

«Vemos la galería La Cometa como una puerta para los artistas colombianos en Europa». — Paloma Jaramillo

El interés de La Cometa está en esa operación doble: sostener una base colombiana y construir circulación internacional para artistas de distintas trayectorias. Su programa reúne nombres históricos, artistas consolidados y prácticas contemporáneas con una lectura latinoamericana amplia. La galería se ha construido como una red de sedes, mercado y contexto para obras que se mueven entre ciudades y mantienen una relación directa con sus materiales, sus historias y sus lugares de producción.

Programa

Exposición anterior

Serie: "Arañas del paraíso" de Maria Fernanda Cardoso - Galería La Cometa.

Maria Fernanda Cardoso · Arañas del paraíso · Madrid · 5 marzo – 25 abril, 2026.

Exposición anterior

Serie: "Delectable Garden" de Zhivago Duncan - Galería La Cometa.

Zhivago Duncan · Delectable Garden · Miami · 22 febrero – 19 abril, 2026.

Exposición anterior

Serie: "Nada Es Lo Que Parece, Al Parecer Desaparece II" de Luisa Aristizábal - Galería La Cometa.

Luisa Aristizábal · Nada Es Lo Que Parece, Al Parecer Desaparece II · Medellín · 14 mayo – 5 julio, 2026.

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Por qué ir

Vale la pena ir para entender cómo una galería colombiana ha sostenido durante casi cuatro décadas una red de artistas, coleccionistas y sedes internacionales. La Cometa trabaja con una base latinoamericana definida y ha llevado ese programa a Madrid y Miami como parte de una circulación amplia para artistas de Colombia y de otros contextos de la región.

Su interés está en la continuidad del proyecto y en la variedad de lenguajes. En su programa aparecen artistas vinculados a la pintura, la escultura, la instalación, el textil, la fotografía, el video y el archivo. Miguel Ángel Rojas, Camilo Restrepo, Ricardo Cárdenas, Ana González, Juan Baraja, Verónica Lehner y Maria Fernanda Cardoso permiten leer una galería con varias generaciones y medios.

También interesa por su estructura de sedes. Bogotá mantiene el origen y la memoria del proyecto; Medellín refuerza su presencia en Colombia; Madrid abre una conversación con Europa; Miami sitúa la galería en un punto de contacto frecuente entre América Latina y Estados Unidos.

Qué esperar

La sede de Bogotá está en Chicó Norte, cerca del Parque de la 93, dentro de una zona de oficinas, vivienda, restaurantes y circulación comercial. La visita funciona mejor como parada específica, con cita o programación confirmada y tiempo para ver el montaje. La dirección principal conserva el peso histórico del proyecto y ayuda a entender la galería desde su origen colombiano, antes de su expansión a Medellín, Madrid y Miami.

La Cometa puede presentar pintura, instalación, escultura, obra textil, fotografía, video y proyectos de archivo. En exposiciones recientes aparecen líneas materiales claras: Verónica Lehner trabaja desde restos textiles y procesos de producción; Maria Fernanda Cardoso desarrolla investigaciones con animales, naturaleza y forma; Camilo Restrepo aborda violencia, ficción y cultura popular desde una imagen de alta intensidad gráfica. Conviene mirar cada muestra desde el artista, sus materiales y el contexto que activa la galería.

La programación combina artistas colombianos, latinoamericanos y algunos artistas españoles vinculados a la sede de Madrid. Esa estructura permite leer el intercambio entre escenas de forma directa. Juan Baraja ha sido presentado por la galería en Bogotá y en Zona Maco; Ana González aparece entre las artistas colombianas con circulación institucional en España; Miguel Ángel Rojas tiene peso histórico por una obra relacionada con cuerpo, política, marginalidad y territorio. La visita gana profundidad cuando esos nombres se leen como parte de una red de sedes.

La salida permite armar una ruta corta por Chicó y Parque de la 93. El Parque Museo El Chicó añade una capa histórica y arquitectónica cercana; Librería Lerner Calle 93 funciona como parada cultural útil; la zona del Parque de la 93 concentra cafés y restaurantes para cerrar la visita. La Cometa se entiende bien como punto principal de una tarde centrada en arte contemporáneo colombiano y latinoamericano, con una agenda que conviene revisar antes de desplazarse por sus demás sedes.

Artistas representados

Adam Goldstein Adrián Gaitán Alejandro Ospina Alejandro Sánchez Ana González Camilo Restrepo Carlos Castro Daniel Nyström Miguel Ángel Rojas Ricardo Cárdenas Juan Baraja Verónica Lehner Maria Fernanda Cardoso Luisa Aristizábal

Qué hacer cerca

Después de salir de La Cometa, yo iría al Parque Museo El Chicó antes de cambiar de zona. La casa y sus jardines ofrecen una lectura histórica del norte bogotano y equilibran bien una visita de sala. El museo conserva el legado de Mercedes Sierra de Pérez y funciona como pausa arquitectónica cerca de la galería.

Para leer, la Librería Lerner Calle 93 es la parada más lógica. La sede norte responde al público cultural de esta parte de Bogotá y permite seguir la ruta con libros de arte, ensayo, literatura colombiana y edición contemporánea. Para comer, el entorno del Parque de la 93 ofrece una salida cómoda dentro del mismo recorrido. Para una comida de más intención, Harry Sasson funciona como cierre gastronómico de peso, con una relación clara con la Bogotá de casas adaptadas, cocina de autor y sobremesa larga.